Peintre
Vicchio di Mugello vers 1400-Rome 1455
Peintre actif déjà en 1417, il entra peu de temps après au couvent de San Domenicoà Fiesole y devenant prieur, parmi ses premières oeuvres notables, citons quelques manuscrits ornés de miniatures ainsi que le Tryptique de San Domenico (au Museo di San Marco), où l'on perçoit encore le style gothique et où l'on peut remarquer l'influence de Lorenzo Monaco et de Gentile da Fabriano.
Déposition à Ste Trinité
Déjà en peignant le "Tryptique de St Pierre" (1430, Museo
di San Marco) Angelico prenait exemple sur la peinture de Masaccio,
dont il interpréta la conception plastique et spatiale en termes
de lumière et de couleur.
Il devint le plus grand peintre de Florence de ces années lorsqu'il peignit
le fameux Tabernacle dei Linaioli (1433, Musée St Marc) et autres prestigieux
tableaux sur bois (le "Polyptyque de Perugia", 1437; "la Pala" à St
Marc, 1438) à travers lequel il chercha à poser les bases d'un
nouvel art sacré: basé sur les idéaux de la Renaissance
mais de ton mystique, où à l'exaltation de l'homme était
préférée la beauté idéale, pure de tous maux,
plongée dans une lumière diaphane non pas le résidu du style
gothique mais une interprétation très personnelle (et quelque peu
doménicaine) des mouvements culturels les plus contemporains.
L'annonciation
à St Marc
A partir
de 1435, il partit au couvent San
Marco, appartenant depuis peu aux Doménicains en
phase de reconstruction grâce au mécénat de Cosme de Médicis..
Là, de 1438 à 1446, il dirigea les travaux de décoration
en fresques de l'édifice, réalisant des chefs d'oeuvre tels
'l'Annonciation' et la 'Crucifixion' dans la salle du Capitole. En accord
avec l'architecture pure de Michelozzo il atteignit
peu à peu une simplification croissante des formes.
Le Musée San Marco avant tout
aujourd'hui un véritable musée dédié à
Angelico le Bienheureux.